Before fading away
La sensazione di sfiorire e svanire al contempo viene esasperata da segmenti e impronte che s’intrecciano in un tripudio nostalgico: una frammentazione in cui ogni specifico dettaglio ribaltata la gerarchia degli elementi dilatando il perimetro delle figure, fino a comprometterne la riconoscibilità, e rimanda quindi ad una visione più ampia, vibratile, ambigua, suggestiva e significativa.
In questa dissolvenza si riflette la tensione tra perdita e abbandono, ma anche tra presenza e assenza, tra lontananza e prossimità: il tema della relazione tra ciò che è visibile e ciò che sfugge alla vista.
La mia ricerca nasce dall’osservazione della realtà, con particolare attenzione agli aspetti apparentemente insignificanti della natura. Indago l’organico attraverso l’uso di un segno intenso ed espressivo che mette in evidenza i valori simbolici e mira a trascenderli.
Materiali non convenzionali e linguaggi artistici eterogenei si fondono nelle mie opere per generare riflessioni di carattere poetico, etico ed estetico, che spaziano dalla sfera più intima e personale a quella collettiva.
Before fading away, nella sua continua oscillazione tra la dimensione del ricordo e quella del presagio, enfatizza il concetto di caducità e intercetta il desiderio umano di comprendere ciò che sfugge alla percezione, attratti da quell’ignoto che sta sulla soglia: si manifesta solo per un istante, prima di dissolversi irrimediabilmente.
Jessica Ferro
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BIO:
Jessica Ferro (1992, Dolo) è un’artista multidisciplinare laureata in Pittura - Arti Visive presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna che da diversi anni conduce un’indagine artistica ispirata al mondo della natura, trattando il tema della contraddizione: il cortocircuito tra figura e de-figurazione, la dicotomia tra apparizione e scomparsa, vita e morte, terreno e spirituale, memoria e oblio.
Ha esposto in numerose mostre personali e collettive, tra cui al Museo della Grafica Palazzo Lanfranchi di Pisa, al Museo MUST di Vimercate, Museo civico di Bassano del Grappa, al Museo Storico Archeologico di Nola, alla Chiesa di Santa Maria dell’Angelo del Museo diocesano di Faenza, alla Sala d’exposicions dels Serveis Territorials del Dipartimento della Cultura di Lleida (ESP), alla Fondazione Carisbo e Fondazione Zucchelli di Bologna. Tra le esposizioni nelle gallerie d’arte contemporanea la più recente è quella alla NAMI Gallery di Napoli.
Nel 2012 e nel 2014 è vincitrice del Premio Arte in Arti e Mestieri, nel 2015 del Premio Internazionale di Pittura Marina di Ravenna e nel 2017 del Premio V_AIR. Nel 2023 vince il Bando pubblico per l’assegnazione degli spazi espositivi del comune di Cesena con il progetto “Stigma”; nel 2024 è finalista dell’Exibart Prize e della Biennale del Libro d’Artista di Padova. Ha aderito a numerosi programmi di residenza artistica e ha realizzato interventi pubblici permanenti; le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. Critici e studiosi hanno scritto della sua attività artistica che è documentata da libri d’arte, cataloghi e articoli su riviste di settore.
Fra il 2022 e il 2024 insegna presso le Accademie di Belle Arti di Bologna e Firenze. Attualmente insegna Tecniche per la Pittura e Anatomia artistica presso l’Accademia di Belle Arti di Ravenna.