Premio Combat Prize

Braccio di Ferro è un’opera in cui tutto ruota intorno al concetto dell’uomo che vuole dominare la natura, ma senza riuscirci, in quanto la natura si riprende sempre ciò che le appartiene. Concetto, quest’ultimo, rappresentato dallo squalo e dal pescatore che lottano per ottenere entrambi quell’unico pesce a disposizione. Quello che è visibile però è un momento congelato che induce nell’osservatore la domanda: chi avrà la meglio? L’opera viene attivata attraverso l’intervento esterno del fruitore, tramite un tasto che pigiato la mette in movimento. Ha al suo interno un temporizzatore, pertanto dopo un minuto si spegne in autonomia.
Biografia: Gianni Colangelo MAD si può definire un artista eclettico. La sua estrema fantasia gli permette di spaziare in tanti e svariati campi senza mai divenire banale. Con l’uso delle mani ma soprattutto dell’intelletto, è in grado di creare ammassi di ferraglia che si trasformano in veri e propri soggetti che da un momento all’altro sembrano prendere vita. Qualcuno afferma che le sue opere, così ricche di forza vitale siano solo assorte, vittime di un sonno profondo. I suoi personaggi, abitanti di un universo parallelo, lo accompagnano nella vita e lo ossessionano al tempo stesso. Negli ultimi anni le sue opere sono divenute sempre più complesse, perché la sua ossessione di donargli la vita lo ha portato all’inserimento di parti meccaniche e robotiche, che inducono l’opera a chiedere l’interazione con il fruitore. Un diploma di conservatorio, una laurea triennale in Lettere e Filosofia, una specialistica in Decorazione all’Accademia di Belle Arti e un Master in Allestimento Spazi Espositivi non sono altro che un bagaglio che l’artista porta dietro di sé e riversa su tutte le sue creature. Mad lavora tra Pratola e Introdacqua, due Paesi dell’entroterra Abruzzese, in quella valle di lacrime detta Valle Peligna.
Curriculum artistico:
-“Vintage Therapy”, esposizione di oggetti di eco-design (Casa de Campo, Mosciano Sant’Angelo) 2008-2009;
-Collettiva Arte Contemporanea L’Ippopotamo e la Farfalla (Sulmona, AQ) 2009;
-Collettiva Arte Contemporanea Apertamente 2010 (Pescina, AQ) 2010;
-Collettiva Arte Contemporanea The Will (L’Aquila) 2010;
-Collettiva Arte Contemporanea Il Cuore Rivelatore (Introdacqua, AQ) 2010;
-Muestra Internacional de Arte Universitario Ikas Art II (Bilbao, Spagna) 2010;
-Collettiva Arte Contemporanea Apertamente 2011 (Pescina, AQ) 2011;
-Festival delle Arti Martelive (Roma) 2012;
-Collettiva presso la Galleria Il Buffone (Gagliano Aterno, AQ) 2012;
-Collettiva Arte Contemporanea Apertamente 2012 (Pescina, AQ) 2012;
-Collettiva Adrenalina, Macro Testaccio la Pelanda (Roma) 2012-2013, selezionato per il Concorso ADRENALINA 2012;
-II Mostra Internazionale d’Arte Contemporanea Vanity Unfair – quando la materia si rigenera ad Arte (Villa Bondi, Marina di Pisa) 2013, selezionato come artista SCART;
-Collettiva presso la Galleria Il Buffone (Gagliano Aterno, AQ) 2013;
-Collettiva Arte Contemporanea Apertamente - Italia (L’Aquila) 2013;
-Contemporary Art Talent Show (Padova Fiere) 2013;
-Collettiva Casa dell’Architettura (Roma) 2013; Vincitore del premio Speciale INSIDEART.EU del Concorso Talent Prize;
-Collettiva Libri Mai Mai Visti (Russi, RV) 2013, selezionato per il Concorso Libri Mai Mai Visti XIX edizione;
-Scenografo per Baùll cortometraggio - Regia di Daniele Campea 2014;
-Collettiva Marlisco Art Contest Premio Internazionale d’Arte del Rifiuto Marino (Teramo) 2014;
-Collettiva Dam Art Gallery (Magenta, MI) 2014, selezionato per il Contemporary Art Contest DAMprize 2014;
-Collettiva Who Art You? (Ex Fornace, Alzaia Naviglio Pavese, Milano) 2014, selezionato per il Concorso Who Art You? The third;
-Collettiva Zoomaginario 2014. Bestiario fantastico: uno zoo parallelo e impossibile (Bioparco Zoom di Torino), selezionato per il Concorso Zoomaginario 2014;
-Collettiva Il Mio Paradiso, Macro Testaccio la Pelanda ( Roma) 2014, selezionato per il concorso ADRENALINA 3.0 2014. Vincitore del Secondo Premio della sezione Scultura;
-Collettiva Arte a Palazzo, Galleria Farini Concept, Palazzo Fantuzzi (Bologna) settembre 2014;
-Personale Ruggine Esistenziale, a cura di Linda Musa, Spazio Inangolo (Penne, PE) 2014;
-Collettiva Arte a Palazzo, Galleria Farini Concept, Palazzo Fantuzzi (Bologna) ottobre 2014; Vincitore del premio Artista del mese con un mese di expo gratuita presso la Galleria;
-Vincitore Premio Catalogando indetto da Art Open Space, con pubblicazione di un Catalogo Personale contenente le opere dell’artista vincitore;
-Collettiva Sinestesie, Del Senso Enoico, (L’Aquila) dicembre 2014-gennaio 2015, selezionato per il Premio Nazionale di Arti Visive Sinestesie IV Edizione;
-Collettiva Aracne (Lanificio159, Roma) gennaio 2015, selezionato per il Premio Aracne – Arti per la Città (primo classificato);
-Collettiva Aracne (Lanificio159, Roma) febbraio 2015, I sfida del Premio Aracne – Arti per la Città e Vincitore del Primo Premio;
-Collettiva Aracne (Lanificio159, Roma) marzo 2015, seconda sfida del Premio Aracne – Arti per la Città e Vincitore del Terzo Premio;
-Collettiva “The Importance of Being Hans Ruedi”, Who Art You? Special edition in Zürich presso la Peyer Fine Art gallery (Zurigo, Svizzera) marzo 2015;
-Collettiva “Milano Città Mondo” (Fabbrica del Vapore, Milano) marzo 2015, selezionato per il Premio “Milano Città Mondo”.